全国には、伝統として息づいている多くの工芸品の産地があり、それぞれの地域の文化的個性をみせています。なかでも石川県は、藩政時代より今日まで、すぐれた工芸品が生み出されてきました。
　特筆されるのは、陶磁・漆工・染織・金工・木竹工など、工芸のさまざまな分野で、全国に名を馳せる作家を輩出してきたことです。物故者を含めると、文化勲章受章者４名、文化功労者５名、日本芸術院会員６名、重要無形文化財保持者（人間国宝）22名と全国的に見ても東京・京都とならんで上位の位置を占め、本県工芸の質の高さを物語っています。
　工芸王国と称される石川の風土は江戸時代加賀藩前田家歴代藩主の積極的な文化施策のもとに培われてきました。明治に入ると地場産業としての各種工芸活動が展開され、明治末から大正・昭和前期にかけて工芸作家が育っていくことになります。戦後もいち早く美術文化活動が展開され、今日の美術工芸王国を形成するに至っています。
　本展は北陸新幹線開業一周年を迎え、石川県の芸術文化の個性ともいうべき、文化勲章、文化功労者、芸術院会員、重要無形文化財保持者など、最高の技術を有する作家達の優れた作品約100点を一堂に展示し、石川工芸世界の魅力を鑑賞していただこうとするものです。

◆入場料（全館料金-２階コレクション展示室料金もご覧になれます）
　　　 ※団体は20名以上、当館友の会会員は会員証の提示で団体料金となります。

作品リストはこちらから→　　　　　作品リスト(pdfファイル)はこちらから

◆工芸にみる石川の巨匠　関連イベント

　第1展示室　（2Ｆ）

　平成27年（2015）年もあとひと月足らずとなりました。未年の年賀状を書いたのがつい昨日のように思われるのではないでしょうか。来年はもちろん申年。そこで、今年の年末から明年にかけ、絵画と彫刻などで干支の動物たちを描いた特集展示を行います。
子・丑・寅・卯・辰・巳・午・未・申・酉・戌・亥、つまり、ねずみ・うし・とら・うさぎ・たつ・へび・うま・ひつじ・さる・とり・いぬ・いのししを、画家や彫刻家たちはどのように描き、また造形したのでしょうか。
　主な作品を紹介しますと、日本画では牛を描いた中出信昭《遙か》、安嶋雨昌《牛》、虎を描いた木島桜谷《咆哮》、油絵では南政善の大作《馬並ぶ》、金岩清隆《軍鶏》、田辺栄次郎《見ざる、聞かざる、言わざ
る》、これは言うまでもなく猿ですが、生き物ではありません。吉田冨士夫の《トラ・トラ》、吉田のトラはかわいらしく、張子の虎のようにも見えます。
　庄田常章の《竜のハナ唄》は自画像とも思えるのですが、竜の造形ともみなせ、ちょっとひねった作品です。彫刻では石川光明の《犬》、海野美盛《猪》、木村珪二には、犬をテーマとした作品が数多くあります。清水良治の《見果てぬ夢 ドンキホーテ》、長谷川八十の《軍鶏》いずれも、シャープな造形です。石川彫刻の大家吉田三郎にはウサギや犬を題材にしたものが多いのですが、山羊もまた多くあります。果たして山羊は未（羊）にいれてもいいのでしょうか。

 

　近現代工芸の展示室では、新春を迎えるにあたって、ふさわしい作品の数々をご覧いただきます。本稿ではその一部をご紹介したいと思います。
まずは陶芸分野、今年生誕120年を迎えた中村研一の《紅梅図皿》。中村は福岡県出身の洋画家ですが、晩年に初代德田八十吉の窯で九谷の絵付けを行いました。ふっくらとした筆線やムラのある独特の色の塗り方は洋画家ならではと思わせますが、単なる余技に終わらない出来映えです。
漆芸分野からは、吉田楳堂《堆朱手元箪笥》。堆朱とは、さまざまな色の漆を何層にも塗り重ねたあとに彫ることによって断面に色の層をみせる、彫漆という技法の一種で、表面が赤色のものを指します。本作は、箪笥の外面は朱漆で、中の抽斗部分は黄色の漆で塗られています。透かし彫りされた側面からは、黄、黒、黄、朱の美しい漆の断面を見ることができます。
金工分野では、板坂辰治《青銅器「瑞鳥」》を出陳します。板坂は金沢市生まれ。東京美術学校で清水亀蔵
や高村豊周に鋳金を学び、戦後は金沢美術工芸専門学校の教官となりました。本作は、方形を基本としながらも自由に弧を描いた躍動感のある形が特徴で、向かい合う二羽の鳩のモチーフが鋳出されています。大胆な器形で青銅器の可能性を感じさせる意欲的な作品といえましょう。
この他にも、染織、木竹工、人形の各分野から優れた作品を展示します。どうぞ美術館で、年末年始のひとときをお過ごしください。