様々な色で布に美しい絵柄を染め上げる友禅染は、江戸時代前期には、その技法がほぼ完成していたと伝えられています。金沢には藩政時代以前から多くの紺屋があり、藍染や梅染、茜染などの無地染が染められていましたが、加賀藩の文化政策によって、友禅染がさかんにおこなわれるようになり、その技術はより一層、研鑽されました。その後、明治維新や幾度かの戦争を経て、浮き沈みはありましたが、この伝統は現在にいたるまで受け継がれ、県内には多くの染色作家が活躍しています。
　今回は石川県に伝わる江戸時代の優品から、現代の名工の作品までを取り合わせて展示します。昭和期、戦後以降の作品については、展覧会出品という発表の場が生まれ、和洋折衷の生活が根付いたことから、工芸作品は大きく変貌しました。着物制作を主体とした伝統的な加賀友禅は、石川県において重要な位置にありますが、今回の展観では、工芸というジャンル自体がたどった、模索の跡を呈示する作品を中心に展示します。
　屏風や掛軸からパネルへ、着物から洋装へといった作品形態の変化は、日本古来の生活様式に合致したものから、現代の生活に共存する美術工芸品のあり方の変化とも言えるでしょう。作品には確かな技術が受け継がれ、さらにそれぞれの作者による創意工夫が加わっています。本展では、染色作品の技術や意匠の変遷をたどりながら、人々の生活をさまざまなかたちで彩る、染の作品を紹介します。